kreatywne warsztaty plenerowe dla dorosłych

„Naturalnie sztuka” to cykl bezpłatnych warsztatów plenerowych dla dorosłych, realizowanych w różnych dzielnicach Gdańska. Projekt łączy działania inspirowane landartem z filozoficzną refleksją nad sztuką, przyrodą i miejscem człowieka w świecie.

Punktem wyjścia są pytania: czy dziełem sztuki może być kompozycja z liści, gałęzi i kamieni? Czy sztuka musi być trwała? Jak zmienia się nasze postrzeganie przyrody, kiedy przestajemy traktować ją wyłącznie jako otoczenie, zasób lub źródło estetycznych doznań, a zaczynamy dostrzegać jej własną wartość?

Odpowiedzi na te pytania uczestnicy poszukują zarówno w rozmowie, jak i poprzez bezpośrednie doświadczenie oraz twórcze działanie w plenerze.

Założenia projektu

Relacja człowieka z przyrodą jest złożona i nie daje się opisać wyłącznie za pomocą wiedzy naukowej. Potrzebujemy również sztuki, która pozwala doświadczać świata za pomocą zmysłów i wyobraźni, oraz filozofii, która pomaga nazywać problemy, rozpoznawać wartości i świadomie kształtować własne stanowisko.

Projekt „Naturalnie sztuka” łączy te dwie perspektywy. Jego celem jest stworzenie okoliczności, w których osoby dorosłe mogą:

  • doświadczać przyrody poprzez twórcze działanie;
  • poznawać land art i idee związane z tym nurtem;
  • rozwijać wyobraźnię, uważność i wrażliwość na otoczenie;
  • zastanawiać się nad relacją człowieka ze światem przyrody;
  • rozmawiać o sztuce, wartościach i odpowiedzialności;
  • poznawać odmienne sposoby myślenia i interpretowania doświadczeń.

Ważnym założeniem projektu jest otwartość na każdą osobę – udział w warsztatach nie wymaga wiedzy o sztuce, doświadczenia artystycznego, zdolności plastycznych ani przygotowania filozoficznego. Liczą się ciekawość, otwartość i gotowość do wspólnego działania.

Land art – sztuka poza galerią

Inspiracją dla warsztatów jest land art, nazywany również sztuką ziemi. Nurt ten rozwinął się w latach 60. XX wieku między innymi z potrzeby wyprowadzenia działalności artystycznej poza galerie i zakwestionowania zależności sztuki od trwałych przedmiotów oraz komercyjnego obiegu.

W land arcie miejscem twórczego działania staje się krajobraz, a materiałem mogą być elementy znalezione w otoczeniu: liście, kamienie, piasek, gałęzie, woda, światło czy ukształtowanie terenu. Powstające prace nie zawsze są trwałe. Mogą zmieniać się pod wpływem pogody, wtapiać w krajobraz lub z czasem całkowicie zanikać.

Taka forma twórczości kieruje uwagę nie tylko na efekt, lecz także na sam proces: obserwowanie miejsca, rozpoznawanie jego właściwości, dokonywanie wyborów i budowanie relacji z otoczeniem.

Jak przebiegają warsztaty?

Spotkania odbywają się w gdańskich parkach i innych terenach zielonych. Każdy warsztat stanowi odrębną całość, a zarazem jest częścią wspólnej opowieści o sztuce i relacji człowieka z naturą. Można uczestniczyć w pojedynczym spotkaniu albo w całym cyklu.

Warsztaty rozpoczynają się od wprowadzenia do land artu oraz przedstawienia zagadnienia przewodniego. Następnie uczestnicy wykonują ćwiczenia rozwijające uważność i wyobraźnię oraz tworzą własne prace z materiałów dostępnych w otoczeniu z poszanowaniem przyrody i charakteru danego miejsca.

Dopełnieniem działania artystycznego jest moderowana rozmowa filozoficzna. Nie służy ona znalezieniu jednej poprawnej odpowiedzi, lecz wspólnemu badaniu problemu, formułowaniu własnych poglądów oraz poznawaniu perspektyw innych osób.

W trakcie cyklu podejmujemy między innymi zagadnienia:

  • granic pojęcia sztuki;
  • relacji dzieła z miejscem, czasem i przemijaniem;
  • różnicy między tworzeniem a przekształcaniem przyrody;
  • użytkowego, estetycznego i etycznego stosunku do natury;
  • wartości przyrody niezależnej od korzyści człowieka;
  • odpowiedzialności za otaczający nas świat.

Tworzenie jako sposób poznawania

W projekcie sztuka nie jest traktowana jedynie jako przedmiot oglądania, a filozofia jako zbiór teorii. Obie stają się praktykami pomagającymi uważniej poznawać rzeczywistość.

Tworzenie prac w otoczeniu przyrody pozwala dostrzegać szczegóły, zależności, rytmy i procesy, które łatwo umykają podczas codziennego kontaktu z miejską zielenią. Rozmowa filozoficzna umożliwia z kolei nazywanie tych doświadczeń, konfrontowanie różnych interpretacji i stawianie kolejnych pytań.

„Naturalnie sztuka” tworzy przestrzeń dla twórczości, refleksji i spotkania z innymi ludźmi. Pokazuje również, że kontakt ze sztuką i filozofią nie musi odbywać się wyłącznie w instytucjach kultury. Może rozpocząć się w parku lub lesie – od uważnego spojrzenia na kamień, gałąź, liść albo fragment krajobrazu.

Prowadzący

Joanna Paniec

Architektka krajobrazu, absolwentka Wydziału Ogrodnictwa i Architektury Krajobrazu SGGW w Warszawie, gdzie studiowała w Katedrze Sztuki. Animatorka kultury, autorka i realizatorka społecznych projektów partycypacyjnych i rewitalizacyjnych oraz ekspertka w projektach z zakresu edukacji ekologicznej.

Paweł Paniec

Filozof, animator kultury i edukator. Tworzy i prowadzi spotkania poświęcone filozofii, dialogowi oraz relacji człowieka z naturą. Certyfikowany instruktor ForestMinds® – fińskiej metody wspierania dobrostanu poprzez kontakt z przyrodą.

Projekt „Naturalnie sztuka” jest realizowany przez Stowarzyszenie PROM*Kultura dzięki dofinansowaniu ze środków Fundacji InvestGDA.